( 2010年11月——2013年底 收集、整理、编撰 )
2013年6月30日,董大可、何鸣芳拜访梁栋、鹏程老师
2 0 0 2 年
8月29日至9月1日,带团参加丹麦第29届国际藏书票联盟大会。张家瑞、刘硕海、董小庄、任继民等10人、香港4人、台湾3人到会。
对于世界各国参加会议的人员,他们的总体构成情况,梁栋先生非常用心,做了一个统计,很有意思:
176人中,艺术家27人,收藏家96人,艺术家兼收藏家14人。其余都是陪伴者和爱好者。
【如果我们在梁栋先生的这个统计基础上,再进一步分一下:艺术家身份的41人,收藏家身份的110人。
176人,除137人是专门涉足藏书票以外,另外39人都是来玩玩的。添个人场、凑个热闹、加点花絮。
从中,我们可以看得很清楚:一个正规的、带赛事的、成功的藏书票国际大展,它的核心构成,是离不开藏书票艺术家和藏书票收藏家的集体到场。
只有絮没有花,是自欺欺人,是玩儿不转的!
没有一批来自世界各地的艺术家和收藏家,在大展期间进行现场的藏书票交换行为,就会慢慢变成一种自说自话、自拉自唱、有名无实的伪大展。
失去了赖以生存的实际意义和现实的人脉基础。路,就会越走越窄,就会变得越来越难以为继。
盲人骑瞎马,夜半临深池。悬呐、、、】
第29届国际藏书票大展,在历史上是一次特例。它没有向世界艺术家征集藏书票作品。而是将2001年8月,波兰马尔波克市城堡博物馆举办邀请展,也就是《第十九届国际现代藏书票艺术展》收到的作品直接转为参赛作品,从中评选。大会的展览,实质上是一个移展。同样的内容换个地方而已。
【 这种做法对各国许多藏书票艺术家来说,都是不太公平的。
道理很简单:
带赛事的国际大展已经被邀请展偷换概念了。以往通行的双向选择变成了单项选择。
核心的、根本的游戏规则被改变了。
艺术家的主动参与权,被组委会图省事单方面剥夺了。这种现象,在国际藏书票联盟几十年的历史上,虽然不是唯一的,但也是比较少见的。
这是两种不同性质的展,各有不同的运作方式和规律,人们看待它们的眼光和评判其举办的成功与否的标准也是不同的。
邀请展有着它自身特殊的要求,有着自己独立的评判标准,也是与国际藏书票联盟举办的双年大展有着很大区别的。它有着不同于别人的合理性。是不能同等对待的。两者不能混淆。
正因为如此。
所以,中国收到邀请的人不多。再加上,此展强调艺术性,电脑藏书票一概不认。造成了“入选率”很差的假象。】
日本有4人7张作品入选,香港2人2张入选。
大陆是4人4张入选。他们是:黄吉春、沈延祥、刘硕海、秦晓明。
他们的作品入选,并收入《第十九届国际现代藏书票艺术展》图册。
【 值得庆幸的是:他们没有遇到“入选不入展、入展不入册”的鬼名堂。
既然已经有入选、获奖的区别,就没有必要人为地再来追加一个三六九等,如果嫌等级不够多,可以一开始就设到九等奖。
因为这种节外生枝的做法,会严重伤害艺术家应该充分得到的尊严。
只顾主办者的主观愿望,不顾与会者的客观感受,是一种失策。
它的直接后果,就是离心力远远大于向心力!
但愿,今后不要再看到这种不着调的做法。】
这次大会,实际上是由两个展览组成:
《第十九届国际现代藏书票艺术展》和《丹麦藏书票协会收藏展》。
8月31日上午10点到12点,梁栋先生出席了由40名各国藏书票协会主席和代表组成的联盟大会。
因为是要讨论加盟新成员,所以让中国台湾、西班牙、阿根廷的代表列席会议。
国际藏书票联盟秘书长威廉·巴特勒主编的《2000—2002世界藏书票艺术家与收藏家通讯录》第四集出版,并发给到会的各国代表。
【 这是一个深受艺术家和收藏家欢迎和喜爱的举动。它为两者之间搭起了沟通的桥梁,让人们有了更多、更直接、更宽泛、更自由的双向选择,为藏书票艺术生产力的提高,做了一件实实在在、功德无量的大好事。没有眼界和胸怀是办不到的。】
在国际藏书票联盟里,还有一个“版式技法鉴定委员会”,专门针对藏书票事业发展中出现和遇到的新问题。
先由各国专业人士提出书面提案,通过进行充分的研究、磋商,然后提出详细的讨论意见。
再经过由国际上专业权威人士组成的鉴定委员会讨论确认之后,建立统一的新标准,规范藏书票的创作和收藏。
推动藏书票事业的规范化、国际化。在有根有据,科学、统一、规范,并广而告之的前提下,良性互动、健康发展。
这次“版式技法鉴定委员会”,在8月30日正式确认:
C 凹版 保留C1—C7,增加C8压克力
X 凸版 保留X1—X6, 增加X7石刻
P 印刷 保留P1—P4、P8,取消P5、P6、P7、P9,
MT综合版,保留T(活字版后印刷),增加T1、T2、T3
L 平版(石版) 保留L1、L2、L3、L4
S 网版 保留S1、S2、S3、S4
CAD计算机辅助设计,CMD计算机操作、改造、加工被取消。保留CGD计算机总设计。
【这是到目前为止,梁栋先生最后一次带领中国代表团,出席国际藏书票联盟大会。
在新规则中增加的“X7”,就是梁栋先生提出来的。
2002年2月,梁栋先生专门致信国际藏书票联盟秘书长巴特勒,强调指出:
中国古代的藏书印与西方的藏书票有异曲同工之妙,都是读书、爱书、藏书的标记。
中国的藏书印有着1300年的历史,而西方的藏书票只有500多年的历史。
整整多出一倍,还捎带拐个弯儿。
建议将中国藏书印的技法,也就是石刻凸版捺印技法,正式纳入规范的、国际通行和认可的藏书票技法。
“ X7 ” , 一个代表着石刻凸版捺印的藏书票技法的简略符号。
终于在2002年8月30日,丹麦第29界国际藏书票联盟会议上,被“版式技法鉴定委员会”正式认可,并予以发布。
从此,国际藏书票界,有了来自中国的、闪烁着古代艺术辉煌的 “ X7 ”诞生了 。
一方面,500多年的藏书票世界里,破天荒地第一次有了中国标准。
另一方面,西方对于人类藏书标记的认知,也因此而一下子提前了700多年。
这是梁栋先生对于世界藏书票文化的重大贡献。是值得载入史册,永远铭记的。
X7,中国人对国际藏书票界的贡献。
X7,中国人的荣耀。
X7呀,X7
但愿,不要成为中国人唯一的炫耀。
中国藏书票研究会的艺委会:朋友,加油啊!】
2014年1月19日,我们第五次拜访梁栋、鹏程老师。按照详细的采访提纲逐一进行。
到了19点零8分,涉及X7的时候,梁栋先生细致地讲述了当年的情况:
“我写信给巴特勒先生:中国藏书票和中国藏书印,跟欧洲、跟外国的藏书票是同样的功能。这个在中国已经有1300多年的历史。我想,这个在藏书票技法里,应该算是X7.
他说你这个提议很好,但是要经过国际联盟技法委员会来鉴定。让我写一个报告,是什么材料,怎么印出来的?
我写完材料,技法委员会去鉴定讨论。X是凸版,木刻也是凸版,中国藏书印是石刻的凸版,而中国藏书印这个凸版的印制方法跟其它不同,是捺印。
后来好多国家代表一起讨论。7是代表石刻捺印。版画的一种方法,有复数性,通过了。
这是中国的技法第一次进入国际展。藏书印可以盖在书上,也可以盖在画上,证明是他画的。实际上我们早就有人搞藏书印,郁田、李家新、北京的刘硕仁,还有香港的姜丕中老先生。”
【 既然藏书印是老祖宗留下来的绝活儿,我们就不妨再延展一些相关介绍。
在任继愈先生主编的《中国藏书楼》第十节“藏书与藏书印”中,也就是书中第260页,有这样几行文字:
“翻开古书,常见卷端下方等处钤有朱色印记,这即是中国所特有的专利——藏书印。”
“藏书印记,是中国千百年来的传统习惯。唐张彦远在《历代名画记 · 叙古今公私印记》中说:‘前代御府自晋宋至周隋,收集图书皆未行印记,但备列当时鉴识艺人押署。’ 唐代以后,官府藏书渐有钤印的风气。见之于古书画上的钤印,最早的是唐太宗李世民的‘贞观’二字,作联珠印。近些年考古发掘中,出土有唐代的藏书印鉴,也证实了史书中的记载。私人藏书印据说在东晋就已出现许多,惜无实物流传。”
“随着雕版印刷的发明,藏书日盛,藏章亦渐衍渐繁,一般文人、画家大都有自刻自用的印章。如南唐李后主有‘建业文房’印,宋太祖有‘密阁图书’。北宋苏耆、苏舜钦有‘佩六相印之裔’,元鲁国大长公主有‘皇姊图书’等等,刻制藏书印已蔚然成风。不仅式样越来越多,而且越来越精,充分反映出中国文人雅士喜爱金石篆刻,讲求书法的特点。”
“明、清时期,由于刻印材料和制作工艺向着低廉和简便的方向变革,篆刻艺术得到飞速发展,故此时在书中钤盖藏书印之风甚盛。”
“藏书印的组成要素包括:制印材料、藏书印的形状、印文的表现形式、印泥等。”
“藏书印还有宫廷、藩府、官、私的区别。”
多么凝炼、干脆的文字啊!
三言两语,就把一千多年来藏书印最主要的演变原因、特点,说得清楚明了。
最让人心动的,就是那枚“佩六相印之裔”的藏书印。
想当年,这个佩带六国相印的苏秦,那可是比张仪要实惠风光得多,比如今联合国秘书长的话语权还要大。
人类历史上仅此一绝!
苏秦后人牛气冲天的精气神儿,仅凭这一点儿就足矣了!印章刻制得如何?相比之下,已经显得没有什么更重要的意义了,锦上添花而已、、、】
【 通过细心解读国际藏书票联盟“版式技法鉴定委员会”公布的这一份新规则。
再结合1992年8月31日——9月3日,梁栋先生第一次率中国藏书票艺术家代表团张家瑞、王叠泉、张志有、蒋振华、杨以磊、邢成贵、马幼林、薄贯休等人。参加在日本北海道札幌市举行的第24届国际藏书票大会的情况。
回顾十年前,荷兰、日本等国提出、并被接受的藏书票新版式技法,再到此时此刻的版本。
我们可以非常清楚地看到:藏书票的版式技法是一个不断创新、不断探索、不断淘汰、不断变化的过程。
它既是各国藏书票艺术家,思想活跃、积极探索、刻意求新,极富艺术创造力的表现。
同时,也是藏书票收藏家不断鉴别、反复筛选的结果。体现着人类对艺术无限追求的美好愿望和积极乐观向上的精神状态。
这是一种合力,这是一种良性循环,这更是藏书票发展离不开的良好生态环境!
难怪,梁栋先生会多次跟我们提及:
“我抓评选,有一个最基本的原则。不要重复别人,也不要重复自己。老面孔、老手法、老题材、老获奖不好。不利于团结和吸引更多的人介入藏书票,更不利于藏书票艺术自身的发展,对他本人不断追求进步、努力创新,同样也是没有什么帮助的。这也是李桦先生的好主张。”
理论之树常青,源于实践之水常活!
中国藏书票研究会艺委会的朋友:
真的,要多多加油啦 ! 】
2 0 0 3 年
9月19日,在山东省济南市山东省美术馆举办的《 第十届全国藏书票艺术展 》上致开幕辞。
全国(除广西、青海外)共784件作品入选。
48位作者荣获金、银、铜奖。
35位获荣誉奖。
对这一次大展的作品,梁栋先生是这样评价的:
“作品峥嵘灿烂,充溢着艺术家对时代生活的关注与使命感,描绘心态情真意切,妙思渊回,体现读书、爱书、藏书者的思想境界,倾注着收藏者对藏书票艺术的青睐。”
4月2日,在北京《 隆重纪念中国藏书票研究会成立二十周年大会 》上致开幕辞。
出席这次隆重纪念活动,并相继发言的有:
中国文联DANG组成员杨灃,
中国美协副主席、中央美院DANG委副书记吴长江,
原中国版协副主席力群、彦涵,
中国美协版画艺委会主任宋源文,
中国美协插图装帧艺委会主任张守义,
原中国版协副主席马克,
原中国版协常务理事莫测,
中国出版协会副秘书长张振启。
参加这次纪念活动的有40多人,包括:蒋振华、宁积贤、杨忠义、郝强、郑作良,
原藏书票艺委会常务副主任赵志方,
委员戴慧文、黄吉春、赵方军、潘文斌、易阳,
藏书票艺术家白逸如、鹏程、张扬、王大豪等。
7月13日至17日,是梁栋先生最为牵挂的日子。
第30届国际藏书票联盟大会暨大展,在奥地利共和国韦尔斯市举行。
这届国际大会和大展,对中国藏书票界的朋友来说,可谓是一喜一忧,刻骨铭心,永难忘却。
一忧:中国送去了历来国际大展中最多的一次参展作品。有178人送展,结果却事与愿违,遭遇了意想不到的、悲惨的滑铁卢,只有13人入选。与28届的辉煌,形成了巨大的反差。
一喜:16日上午10时,张志友、张家瑞出席了来自28个国家和地区的、32个协会成员组织负责人参加的,国际藏书票协会联盟代表会议。
会上听取了张志友“关于2008年9月16日至20日在中国北京举办第32届国际藏书票大会暨大展”的申请陈述。
法国、土耳其的藏书票协会主席,随后也做了申请陈述。
在本届国际藏书票联盟执行主席主持下,各国代表展开了友好而激烈的辩论。
张志友的口才和表演才能,发挥了应有的作用。
第一轮无记名投票:中国15票,土耳其11票、法国6票。均未过半数16票。
再投!
第二轮,法国临阵倒戈,声明转而支持中国。
结果,没有了悬念。
中国19票,土耳其13票。
中国申办成功!
完胜 !
这是中国藏书票发展史上,一个酣畅淋漓、令人骄傲的章回:
舌战群儒奥地利,成功申办呈英豪。
【 向两位英雄的大功臣敬酒,每人三大碗 !】
2 0 0 5 年
10月20日,出席在杭州市浙江展览馆举办《第十一届全国藏书票艺术展暨天杭杯中小学藏书票展》,并致开幕词。
这次展出了400多名作者的作品。
这次展览的出新之处,有两点:
一,将原始技法与CGD技法作品,予以分开展出。
【 这样的处理,在体现尊重的同时,又强调了更加倡导什么,是一个既得体又聪明的好办法。】
二,联办单位多,不评奖。
具体由中国出版协会、中国美术家协会、版画艺委会、浙江省文联、中国书画家协会主办。
浙江省出版协会、浙江美术家协会协办。
2 0 0 6 年
为《中国新兴版画75周年藏书票选集》作序。
在这篇文章中,梁栋充满深情地、简要回顾了恩师李桦先生对中国藏书票事业所做的历史贡献:
“鲁迅先生所倡导的中国新兴版画运动已走过75周年的光辉历程,在鲁迅所处的时代,中国新兴版画是革命的战斗武器。
1935—1936年间,以李桦先生为首的现代创作版画研究会,创作了由新兴版画派生出来的木刻藏书票作品,他们也是中国第一批有组织有团体的藏书票创作队伍。
当时他们同日本团体交换版画作品(包括藏书票),是与国际版画藏书票的最早交流,成为中国当代版画与藏书票发展的基石。”
对于李桦在藏书票上的历史境况,梁栋先生是这样论及的:
“国内战乱频繁,社会动荡不安,学子们难以静心,更谈不上版画家刻制藏书票了,一直停滞了十几年。
中华人民共和国成立后,李桦先生读书心情复现,刻制藏书票的兴趣大发。从20世纪50年代起,他不断为自用而刻制藏书票,其作品引起了一些版画家的兴趣,随之也刻起了藏书票。”
对于75周年之际,中国藏书票的状况,梁栋先生流露出一种自豪,对前景充满着乐观:
“中国藏书票富有东方民族特色,丰富多彩的艺术神韵,不仅博得国内收藏爱好者的青睐,也赢得了国际声誉。藏书票艺术家的作品质量日渐提高,收藏者队伍逐步增多,藏书票艺术事业日渐繁荣。”
评论